我是個容易鬱悶的人。所以，我需要音樂的陪伴，尤其是可以搖頭晃腦的音樂。舞曲的節奏很好，可以使人完全的放鬆。而以合成器（synthesizer）、電吉他、貝斯與鼓來營造這樣的氛圍，我便得以進入一個無人打擾的世界。
我喜歡這樣。
Craft Spells，舊金山的實驗樂團。他們在 2011 年所推出的《Idle Labor》，符合我對「快樂」的定義。我找到了可以逃避現實的所在。
這支成軍於 2009 年的新銳，是以主唱 Justin Paul Vallesteros 為核心所建構出來的。來自西雅圖的他，雖非科班出身，但熱愛嘗試的特質，讓他與好友、吉他手 Frankie Soto 在創作初期，便獲得布魯克林的獨立唱片公司 Captured Tracks 的賞識，並與他們簽下一紙合約。2010 年，他們推出了單曲〈Party Talk〉，吉他的切分音、輕快的鼓點，搭配中段的合成器聲響，這樣迷幻的復刻節奏，對我而言，再致命不過了。當然，這首單曲的音樂創作概念，也貫穿了他們的初出茅廬之作：《Idle Labor》。
2011 年的《Idle Labor》，是 Justin 與 Frankie 在擴大編制後才孕育出的構想。2011 年開始，他們一口氣招募了 Anna Luxx Ryon（合成器）、Jack Doyle Smith（貝斯）、Peter Michel（鼓）三名正式團員，但在錄製的期間他們遇到了一些亂流。Anna 與 Frankie 因個人因素，相繼離團，樂團頓時亂了方寸。幸運的是，他們隨即找來了 Fonso Robles 接替 Anna 的位置，樂團才又回到了正確的軌道上。日夜趕工的他們，總算在同年推出了《Idle Labor》這張專輯。
正如專輯名稱（我將其譯為《慵懶勞動》）一般，《Idle Labor》的音樂風格給人一種慵懶，卻又帶點幹勁的衝突感。以躍動、略帶甜味的高強度舞曲旋律為基底，調配出令人醉心的風味佳釀。除有著類似 Radio Dept 的「Dream pop」實驗性旋律之外，他們亦強調整體節拍的掌握，使人在聆聽之時，自然而然的想起，那曾流行於 1980 年代英國地下音樂界的「Sophisti-pop」音樂（一種融合 Soft rock、Jazz、New wave 等音樂風格的流行舞曲）。所有曲目的旋律，都刻意的以甜膩、迷幻，還有點複古的方式進行包裝，讓你在聆聽描述男女情感世界的〈For the Ages〉
〈Your Tomb〉
或是窺探自我心境的〈From the Morning Heat〉這樣帶有不同心情的歌曲之後
內心仍然充滿著快樂。這張專輯，著實能夠讓你在享受過程中，暫時拋開一切的煩惱。
《Idle Labor》的誕生，讓我了解到復古舞曲存在的價值與時代意義，它不單只是讓人紓壓的音樂，而是人們在追尋平靜心靈之時，必須擁有的虛擬場域。這處空間，可以讓你在不受旁人的打擾之下，逃避生活中一切該死的人、事、物，更可以在這空間中，肆無忌憚的唱歌、跳舞。
文/西瓜
圖片來源：Trebleintrouble/Allmusic
