若你曾看過伍迪艾倫的《午夜‧巴黎》，絕對會對「黃金年代症候群」非常熟悉。這部電影以巴黎為背景，蒙太奇的拍攝手法，運用現代主義及存在主義，主角用穿越的方式，到達他最嚮往的 1920 年，各方文豪鼎盛的時期，他遇見作家海明威以及費茲傑羅，並與畫家畢卡索、達利在同一張桌上高談闊論。這部電影闡述現代人對黃金時代的崇景，以及引申出來的問題，但不管出身哪個時代，都會有人覺得另個時期美好，我們所能做的便是面對現實，創造出下一代所認定的美好年代吧？我認為「Tame Impala」這個樂團，便是向 1970 年那個「黃金年代」致敬。樂團主唱 Kevin Parker 也從來毫不諱言，自己被 1960 – 1970 年代的迷幻搖滾影響至深，同時也決定「Tame Impala」只能做他所喜歡的音樂，致力於創造出極緻甜膩的流行樂曲。
【專輯簡介】
《Lonerism》是「Tame Impala」第二張專輯，2012 年 12 月 7 日由澳洲 Modular Recordings 發行，封面為 Kevin Parker 攝於法國盧森堡公園，專輯封面與名稱《Lonerism》「孤單主義者」相互輝映，以鐵欄杆分隔自己與裡面歡樂的人群，凸顯出習慣獨來獨往、個性孤僻的人的寂寥。
就如同他們第一張專輯《Innerspeaker》一樣，最主要是由 Kevin Parker 一手打造。這張專輯在《Innerspeaker》發行後，Kevin Parker 便開始著手進行，他說：「我告訴自己，不可以被壓力擊倒，所以我將它當成一個輕鬆的計畫，不去計較成果。」這張專輯的策略也和當初不同，是跟著巡迴演出時發行於各地。
【樂團成員簡介】
「Tame Impala」這個樂團編制滿複雜的，從 2007 至今，團員們更換過位置，也有人離團有人加入，所以筆者以 2012 發行《Lonerism》的時間點切入，在當時 Cam Avery 尚未入團，Nick Allbrook 也還沒選擇離開。
樂團主唱+吉他手 Kevin Parker，出身於澳洲雪梨，三歲時父母離婚，父親帶著他與繼母住在一起。Kevin Parker 的音樂天賦可以說是從小培養，他的父親在一個業餘樂團，專門 Cover「The Beatles」、「The Beach Boys」以及「Supertramp」的歌。
Kevin Parker 大學時期聽從父親的建議，主修工程，後又轉修天文學，卻發現他除了音樂，對甚麼都力不從心。Kevin Parker 說：「喜歡某樣事物是一種疾病。」，自己無法專心面對演講稿，腦中全部都是音樂的事。接到 Modular Recordings 要把「Tame Impala」簽下來的消息後，他放棄了他最後一次的天文學大考，選擇去做自己喜歡的事。
鍵盤手 Jay “Gumby” Watson，同時也在 LIVE 表演中擔任和音。
鍵盤與吉他手Dominic Simper。
貝斯手Nick Allbrook，在2013年離團。
鼓手Julien Barbagallo。
【歌曲介紹】
〈Apocalypse Dreams〉
這首歌請來美國製作人Dave Fridmann參與製作。〈Apocalypse Dreams〉大量的堆疊加上主唱忽近忽遠的歌聲，想上前靠近想抓住一絲尾音，卻不得所願，飄渺如一縷輕煙，帶著聽者進入繾綣綿長的美夢。
歌詞寫道：
Are you too terrified to try your best?
(你是否害怕去盡力而為)
Just to end up with an educated guess,
(可以合理的推測出)
Like success,
(對於成功)
Like those times you wake up mystified
(你常常處在一個迷網的狀態)
從歌詞中可以看出，他對夢境深深依戀，最美好的狀態是在夢境裡面，是否在不願面對現實的情況下我們也會無法抑止對美夢的依賴？也許歌詞裡的他已分不清楚自己是睡著、還是醒著。
〈Elephant〉
https://www.youtube.com/watch?v=H570ifQfpDk
〈Elephant〉其實是Kevin Parker最早創作出的幾首歌曲之一。歌詞在形容一個驕傲自負如一頭大象的男子，物質生活不匱乏，在這首曲子當中他開著「Cadillac」凱迪拉克、穿著有「collar」硬領的襯衫。
歌詞中寫道：
He’s got friends but they got fear
(他雖有朋友但朋友對他有所恐懼)
Wouldn’t care too much if he just disappeared
(甚至不在乎他消失與否)
He pulled the mirrors off his Cadillac
(在他的凱迪拉克裡看不到鏡子)
‘Cause he doesn’t like it looking like he looks back’
(因為他不想看起來像是在緬懷過去)
He talks like his opinion is a simple fact
(當他說出這樣的觀點好像在說一個簡單的事實)
Somebody grabbed his collar
(像是有人鉗著他的衣領)
He cried the whole way home
(回程中他一直哭泣)
No one been remembered a thing when they saw him again
(因為沒有人會記得他直到下次再見面時)
從既有的價值觀來說，這個時代常常被賦予「有錢才能夠幸福」，他也許會是現下備受注目的人物，可能是你身旁嫁入豪門的女性朋友、也許是高層的企業主，但在物質包裹下，武裝自己，最終依舊承受不了寂寞襲捲而來。
「Tame Impala」好似在跟年輕人說，財富不是全部。儘管生活不富足、甚至無法有個安身立命的地方，但享受當下每個時刻，做個心靈滿足的人。
〈Mind Mischief〉
這首歌是這張專輯我最喜歡的一首，MV 也入選了「Pitchfork 2013 年最佳音樂錄影帶」。MV 稍微兒童不宜，敘述一個學生迷戀上辣妹老師，情慾的部分雖然用動畫帶過，但依舊非常露骨。歌詞則寫的是男孩心中的小劇場，當他知曉自己愛上不該愛的人，那份情感的糾結，天人交戰的拉鋸。
How optimism led me astray,
(樂觀使我誤入歧途)
Two hundred things I took the wrong way.
(許多事情都走向錯誤)
But I saw her love gauge running low,
(雖然我估計她對我一點意思都沒有)
I tried to fill but it overflowed.
(我嘗試努力但都徒勞無功)
〈Feels Like We Only Go Backwards〉
提到《Lonerism》不可不提這首歌，〈Feels Like We Only Go Backwards〉是這張專輯釋出的第二首單曲，也是當時最紅的一首。
人紅是非多的「Tame Impala」在這首歌在發行兩年後被智利媒體指控剽竊阿根廷歌手Pablo Ruiz的〈Oceano〉，並採取法律行動，其後原告雖說只是個玩笑，但是否想拿「Tame Impala」來操控自身名氣，是很難不去做聯想。
歌名〈Feels Like We Only Go Backwards〉非常明顯地告訴大家，「我們就是只能走回頭路」，和前言的「黃金年代症候群」相互輝映，「Tame Impala」大聲宣告，他們只會做自己喜歡的音樂，並以這個目標前進。
有人說他們歌聲聽起來像「The Beatles」裡的約翰藍儂( John Lennon )，也有人說他們聽起來如「The Flaming Lips」一般飄忽不定，在他們的歌曲當中，你能看見那個年代的巨擘，找到屬於1960那個迷幻搖滾年代的美好，卻不想，這些時代巨擘的靈魂身後，你卻看不見「Tame Impala」，「Tame Impala」打造了一個巴別塔，沉淪於迷幻的漩渦裡，這也是他們最可惜的一點。
當今獨立樂團的專輯介紹當中，你可以看到許多類似「車庫搖滾的再復興」、「迷幻搖滾再度襲捲」等等話語，揭示了我們身處這個安逸的時代，卻再也難以創造出經典。
我們甚麼時候才能再創造出一個 Kurt Cobain？何時才能再出現一個「The Clash」？的確是現下獨立樂團最棘手的課題。
文/Sophie
圖片來源：Wikipedia/Rapgenius/Stereogum/Newsnyork
