Spotify 於 2008 年上線；Pandora 在 2000 震驚各界；1980 中期，CD 的問世造成音樂界的革命；然而，對於音樂智慧財產權保護的法律，卻始終落後於音樂產業本身的進步。在美國，上一次的數位音樂立法已經是將近 17 年前的事情( Digital Millennium Copyright Act (DMCA) of 1998 )。
音樂隨著日新月異的科技發展，每天都有可能冒出新的串流方式，甚或超越線上串流形式出現的一天，但是，我們的法律卻早已不符合這樣的潮流。去年年初，「US Copyright Office」有鑑於上述的音樂市場環境因素，開始了長達一年的研究，嘗試替當今音樂產業研擬出一套更適合與更妥善的法律，以保護作曲家、音樂人。
就在這個月，「US Copyright Office」終於公布了他們的草案(完整草案請點擊這裡)，裡面幾項對於當今法律條文大幅度的變動，是在期許今後音樂產業中所有音樂版權能對於各方都更為公平、明確且有效率的運用。
主要幾個修法方向為：
歌曲的所有人，像是作曲家、樂團，對於自身產出的音樂將會有更多的控制權，包含有權選擇是否將自己的音樂放上串流平台；
音樂家在與唱片公司、音樂廠牌簽約時，所有合約內容都應完全透明化，並且盡力避免音樂家與廠牌間利益明顯失衡之狀況；
AM 與 FM 電台必須跟許多網路電台一樣，不再有「支付播放歌曲費用豁免」的特權，也就是說，以後很有可能 AM 與 FM 電台播放歌曲都要付費了；
1972 年以前的音樂，將會重新納入「Federal Copyright Law」的保護之下，意即再也不能毫無限制的使用並且收益，必須受到美國聯邦法律的管轄。
依照這幾個簡單的大方向看來，「US Copyright Office」此次的修法草案假若通過了，那對於整個音樂產業將會有極大的衝擊，不僅是在音樂的版權上，許許多多地方性、全國性的電台將會因為音樂的播送而必須支付鉅額的費用，這樣也很有可能間接衝擊音樂產業本身；畢竟，電台打歌也是替樂團或是藝人宣傳的一種方式，本來是屬於雙方互惠的模式；如今，這項草案似乎欲將舊有的音樂產業結構做出結構上的全盤調整。
然而，若目前所有的法律條文對於音樂家的保護是不公平的，那麼修法確有其必要，使音樂人能保有心血結晶的掌控權力，也使音樂人因為權利妥善的保障，更能有心力和動力進行音樂的創作；只是，在法案的通過之前，依然必須兼顧產業中各方的利益是否失衡，過度保護音樂家或是過度維護音樂廠牌，這都不是一個好的法案。
文/Vincent
圖片 & 資料來源：YourEDM
